Queer zu sein – insbesondere in diesem Zeitalter des raschen Rückschritts – bedeutet, dass man sich fast sein ganzes Leben lang mit einem Grundniveau an Angst vertraut macht. Das lernt man schon früh: Nicht nur, wenn man herausfinden muss, wem man sein Überleben anvertrauen kann, sondern auch, wenn man dieses Vertrauen später missbrauchen könnte. Gewalt nimmt so viele Formen an, dass sie zu einer Art Paranoia führen kann, die in sich zusammenfällt. Adrian Chiarellas Levitikus versteht das genau. Durch die Kombination der Mechanik von Es folgt Mit dem Trauma der Konversionstherapie schafft er ein spannendes, thematisch starkes Spielfilmdebüt, das mehr als nur eine klare Metapher ist – dies ist ein gruseliger Horrorfilm für sich.
Die Angst beginnt früh. Levitikus beginnt in einem hell erleuchteten Pool, während ein junges Mädchen von einer Dusche angezogen wird, die sich auf mysteriöse Weise geöffnet hat. Sie scheint jemanden im Raum zu erkennen, kurz bevor sie einem unerwarteten Schicksal begegnet. Chiarella stellt dann unsere Protagonisten vor: Naim (Joe Bird, aus dem australischen Horrorhit Sprechen Sie mit mir) und Ryan (Stacey Clausen), die zum ersten Mal gesehen wurden, wie sie rumhingen und sich gegenseitig mit Steinen bewarfen, bevor sie einen Kuss teilten. Beide scheinen ihre Identität akzeptiert zu haben, aber angesichts der kleinen australischen Stadt, in der sie leben, besteht die unausgesprochene Einigkeit, dass sie geheim gehalten werden muss.
Dringender ist die konservative evangelische Kirche, der sie beide angehören; Tatsächlich ist Naims kürzlich verwitwete Mutter Arlene (Mia Wasikowska) extra dorthin gezogen, um sich der Gemeinde anzuschließen. Es ist eine typische Situation für die Prüfungen schwuler Jugendlicher, die Seitenblicke im Unterricht und eine verschlüsselte Sprache in Familien erforderlich machen. Dieser Druck steigert die Eifersucht in Naim, als er miterlebt, wie Ryan nicht nur den Sohn des Pfarrers, Hunter (Jeremy Blewitt), küsst, sondern auch Steine mit ihm wirft.
Naims katastrophale Entscheidung, die Begegnung zu melden, führt dazu, dass Ryan und Hunter einem „Erlösungsheiler“ vorgeführt werden. Ganz gleich, ob es sich um ein Ritual oder eine Zeremonie handelt, der Vorgang ähnelt eher einem schmerzhaften Exorzismus: Der Heiler zündet ein Feuerzeug an und die beiden Jungen beginnen zu krampfen und Schaum vor dem Mund zu bekommen. Schon bald unterzieht sich Naim dem Ritual in einer absolut herzzerreißenden Szene, in der er seine Mutter anfleht, und die Einbildung des Films kommt zum Vorschein: Ein Wesen verfolgt nun das Opfer. Es ist in der Lage, genau wie die Person auszusehen, die Sie am meisten lieben, es ständig zu beobachten und zu verfolgen, Sie in ein falsches Sicherheitsgefühl zu locken, bevor es Sie blutig erledigt.
Chiarella hat die Fähigkeit, über das Offensichtliche hinaus Schrecken zu erzeugen, aber Levitikus (der seinen Namen von einem biblischen Vers hat, der oft gegen Homosexualität verwendet wird) erhält durch die nahezu perfekte Verschmelzung von Thema und Konzept einen gewaltigen Kick. Das Ziel der Konversionstherapie besteht nicht darin, jemanden tatsächlich „auf den rechten Weg zu bringen“ – das ist unmöglich –, sondern ihn dazu zu zwingen, seine Identität mit Terror in Verbindung zu bringen. Wie Ryan es ausdrückt: „Sie wollen, dass wir voreinander Angst haben.“
Diese einfache Tatsache verleiht dem Horror einen vernichtenden Unterton. Es ist eine Sache, Ryan schreien zu sehen, wenn er aus einem Badezimmer stürmt. Es ist eine andere Sache, sich bewusst zu machen, dass sein Ohr – genau die Stelle, die Naim in einem seltenen Moment des Trostes im Bus zärtlich geküsst hatte – schrecklich verstümmelt wurde. Der Horror kommt nicht nur von dem Monster, sondern auch von der Vorstellung, dass die Dinge, die man an einer Person am meisten liebt, gegen einen selbst verwendet werden, bis man entweder einander oder sich selbst zerstört.
Ohne die einfache Chemie zwischen Bird und Clausen wäre das alles nicht annähernd so effektiv. Sie strahlen auch, wenn sie getrennt sind, indem sie Volumina durch ihre Augen oder einen einfachen Seufzer kommunizieren. Am überraschendsten ist vielleicht die Art und Weise, wie Wasikowska den offensichtlichen Weg einer „homophoben Mutter“ vermeidet. Stattdessen stellt sie Arlene als liebevoll, aber kalt dar. Ihre Unfähigkeit, die Sexualität ihres Sohnes zu akzeptieren, führt sie zu einer unverzeihlichen Entscheidung. In gewisser Weise fühlt es sich lebensechter an: Eltern treffen oft Entscheidungen aus einem fehlgeleiteten Gefühl der Liebe, die ihren Kindern dennoch auf eine Weise schaden, die niemand völlig vorhersehen kann.
Levitikus enthüllt endlich eine süße, hart erkämpfte Liebesgeschichte. Es wird untersucht, wie Homophobie nicht nur die eigene Wahrnehmung verzerrt, sondern auch die Art und Weise, wie man sich an Menschen nach ihrem Tod erinnert, wodurch ein Kreislauf aus Trauer und Gewalt entsteht (hier dargestellt durch eine Vergeltung von Hunters Schwester Izzy). Chiarella zeigt zum ersten Mal ein wenig Stolpern – der Film ist kein ganz gleichwertiges Zweihandspiel zwischen den Jungs, was zu einem Höhepunkt führt, dem es an der nötigen Wirkung mangelt – und obwohl er willkommene 88 Minuten dauert, würde eine leichte Konkretisierung der Erzählung nicht schaden.
Doch Chiarella schafft es absolut, die letzte Szene zu treffen Levitikus über seine Inspirationen hinaus und in etwas fast Hoffnungsvolles. Die Angst ist real und wird vielleicht nie ganz verschwinden, aber wir sind zu weit gekommen, um noch einmal in den Schrank zu gehen. In einer Zeit, in der Außenstehende versuchen, die queere Gemeinschaft zu spalten, um die Isolation voranzutreiben, Levitikus legt nahe, dass die stärkste Form des Widerstands darin besteht, einfach zusammenzuhalten.
Levitikus kommt am Freitag, 19. Juni, in die Kinos.
Credit Post By: Devan Suber