„Das Sichere und Vertraute in seiner kalkuliertesten Form“: Der Mandalorianer und Grogu

Es gab eine Zeit, in der ein neues Star Wars Der Film fühlte sich wie ein Ereignis an. Die ursprüngliche Trilogie war die richtungsweisende Science-Fiction-Fantasie der späten 70er und frühen 80er Jahre und definierte eine ganze Generation. Und was man über die Vorzüge der Prequel- oder Sequel-Trilogien sagen kann, aber auch diese fühlten sich wie Ereignisse an.

Die langen Abstände zwischen den Filmsets trugen zu dieser Aura bei. Sechzehn Jahre trennten den Kinostart von Rückkehr der Jedi Und Die Phantombedrohung. Zwischen dem Ende der Prequels und dem Beginn der Sequels vergingen zehn Jahre.

Und nun sind, vielleicht unglaublich, sieben Jahre dazwischen vergangen Der Aufstieg Skywalkers und die neueste Kinoveröffentlichung im Franchise. Doch da das Zeitfenster jedes Mal kleiner wird, gibt es einen noch größeren Faktor für den Grund Der Mandalorianer und Grogu fühlt sich nicht wie ein Ereignis an: Es gab keine entsprechende Lücke. Stattdessen veranstaltete Disney+ sieben verschiedene Live-Action-Filme Star Wars Shows in dieser Zeit und sieben verschiedene animierte Shows, egal ob neue Shows oder neue Staffeln in älteren Shows.

Nun wäre es unfair, nicht zu bemerken, dass es eine Fülle davon gab Star Wars Inhalte zwischen dem OT und Prequels sowie Prequels und Sequels. Das Ganze Star Wars In dieser Zeit entstand Extended Universe mit einer Vielzahl von Büchern, Videospielen, einigen Zeichentrick- und Live-Action-Shows und vielem mehr. Man könnte argumentieren, dass es bei allen Filmreihen die gleiche Fülle an Inhalten gab und Disney lediglich seiner Pflicht als Eigentümer der Franchise nachkommt, die Fans zufrieden zu stellen.

Doch dieses Mal ist etwas unbestreitbar anders. Vielleicht fühlen sie sich verbindlicher und präsenter an, weil es sich allesamt um „offizielle“ Live-Action-Werke handelt?

Unabhängig davon, im Gegensatz zur Spitzenerwartung für Das Erwachen der Machtes fühlt sich so an Der Mandalorianer und Grogu kommt in die Kinos, obwohl Disneys Marketing ihn wie einen weiteren Film behandelt. Tatsächlich ist das die größte Kritik an Jon Favreaus erstem Kinofilm seit seiner „Live-Action“. Der Löwe Königein weiterer Film, der die gleiche Kritik hervorrufen könnte. Der Mandalorianer und Grogu fühlt sich nicht wie ein Ereignis an. Es fühlt sich kaum wie ein Spielfilm an.

Favreau und sein Unternehmen leisten bei der Gestaltung dieses Werks sehr gute Arbeit. Es ist besser als viele der Trash-Blockbuster, die in den vergangenen Jahren die Kinoleinwände eroberten. Wenn es um kreativ bankrottes IP-Mining geht, Filme wie Ein Minecraft Film, Grenzgebiete, Madame Webund mehr fallen einem als viel faulere, zynischere und idiotischere Filme ein.

Noch, Der Mandalorianer und Grogu Es mangelt ihm so an Ehrgeiz, dass es ein weitaus weniger einprägsames und unterhaltsames Erlebnis ist als das Anschauen vieler dieser anderen, weitaus schlechteren Filme. Zum einen handelt es sich um einen redaktionellen Slog, der deutlich die Merkmale trägt, dass einst drei bis vier Episoden der Serie zu einem Feature zusammengefasst wurden. Das Ergebnis sind mehrere Perioden mit erzählerischem Leerraum, wobei die Nähte der Handlung so hell sind, dass es sich anfühlt, als müssten die Abspannsequenzen beginnen.

Zum anderen trägt der Film nicht dazu bei, seine Charaktere in irgendeiner sinnvollen Weise voranzubringen, da er einen sicheren Mittelweg einnehmen muss. Das Titelduo befindet sich am Ende der Geschichte größtenteils genau an der gleichen Stelle wie am Anfang. Es gibt keine Handlungsstränge, keine schwierigen Entscheidungen, die getroffen werden müssen, und kein Gespür für den Einsatz oder die Dynamik von irgendetwas, das passiert. Dadurch wird zwar vermieden, dass das Drehbuch mit komplizierten Handlungslöchern überladen ist, es wird aber auch das Gefühl vermieden, dass das Publikum etwas investiert oder dass es einem etwas gebracht hat, wenn man diesen Film gesehen hat. Es ist das Star Wars Das entspricht dem Zusehen, wie elfenbeinweiße Farbe beim Trocknen zusieht. Wir wagen jedoch zu behaupten, dass Sie in zwei Stunden möglicherweise mehr Veränderungen an Ihrer Wand bemerken werden, als wenn Sie diesen Film ansehen.

Ja, Pedro Pascal leistet als stoischer Mando weiterhin eine umgängliche Arbeit, und das Puppenspiel von Grogu ist so niedlich wie eh und je. Wenn es lobenswerte Aspekte des Films gibt, dann ist es die Verpflichtung, zeitweise praktischere Effekte zu verwenden, darunter mehrere Puppenfiguren und ein Kampf mit Stop-Motion-animierten Droiden. Wenn dieser Ansatz nur auf die Hutt-Charaktere hätte angewendet werden können. Sie sehen aus, als ob der Film versucht hätte, die billigere Computergrafik der Hutts zu übertragen Die Klonkriege werden auf der großen Leinwand gezeigt und sind daher hässlich wie die Sünde.

Apropos: Der Hauptversuch, ein emotionales Zentrum zu schaffen, betrifft Rotta the Hutt, den Sohn des verstorbenen berühmten Charakters Jabba. Gesprochen von Jeremy Allen White, kommt er der emotionalen Dynamik oder Komplexität dieses Films am nächsten. Leider wird ein solcher Konflikt meist in einer langweiligen Darlegung dargestellt, in der White sichtlich darum kämpft, eine Stimme für die Figur zu finden, und Rotta Mando ausdruckslos und ohne viel Aufforderung seine Hintergrundgeschichte und seine persönlichen Probleme erzählt. Das ist die dilettantischste Schreibweise im Hintergrund und entsprechend langweilig. Darüber hinaus steht die Entscheidung, ihn während des gesamten Films auf Englisch sprechen zu lassen, völlig im Widerspruch zu der Art und Weise, wie Star Wars Hutts bisher gezeigt hat.

Ebenso langweilig sind die meisten Nebendarsteller. Sigourney Weaver geht hinein Star Wars sollte sich wie eine große Sache anfühlen, doch ihre Figur kommt im Film kaum vor und hat keine wirkliche Persönlichkeit oder Charaktereigenschaften. Offenbar gibt es eine Reihe von Cameo-Auftritten von Charakteren aus Dave Filonis Zeichentrickserien wie Zeb und Embo, aber einer davon spricht nicht einmal. Nicht gerade fesselnd. Martin Scorsese bietet auch hier bizarrerweise einen Cameo-Auftritt als Synchronsprecher an, allerdings für eine Nebenfigur. Damit das passiert, muss man sich fragen, was hinter den Kulissen passiert ist.

Man würde hoffen, dass zumindest die Action in einem Film, der sich weitgehend auf Kampfszenen konzentriert und die Charakterarbeit so winzig ist, solide ist. Als Favreau zum ersten Mal bei der Erstellung der Serie mitwirkte, aus der diese Charaktere stammen, waren die kreativen Sequenzen, die für einen „westlichen“ Stil sorgten, einer der bemerkenswertesten Aspekte Star Wars. Doch seltsamerweise sind die meisten Schlachten hier willkürlich unterbrochen, sodass es schwierig ist, in der Hälfte der Zeit viel darüber zu sagen, was passiert. Abgesehen von der soliden Einleitungssequenz kann es schwierig sein, den Großteil der Handlung zu erkennen.

Sich auf die Handlungsstränge einzulassen scheint fast sinnlos, wenn man bedenkt, wie erzählerisch das meiste davon tot ist, aber als Teil der durchdringenden Entscheidung, sicherzustellen, dass nichts davon von Bedeutung ist, verliert Mando im Film wieder seinen Helm, etwas, das die Serie als unantastbar für seinen Kodex etabliert hat. Doch all dies lässt sich so auflösen, dass sichergestellt ist, dass es keine Konsequenzen hat.

Das Gleiche gilt für eine Sequenz, in der Mando scheinbar mehrere Tage lang durch ein tödliches Gift vergiftet wird. Dies ermöglicht zwar einen der wenigen interessanten Versuche des Filmemachens, bei dem sich fast fünfzehn Schweigeminuten darauf konzentrieren, wie Grogu sich um seine Vaterfigur kümmert, aber es bremst das Tempo und überfordert die Glaubwürdigkeit, wenn man bedenkt, wie giftig das Gift angeblich ist. Es ist eine Schande, denn es gibt Einblicke in die bessere Version dieses Films.

Der Mandalorianer und Grogu ist einer der aggressivsten Durchschnittsfilme, die jemals auf Kinoleinwänden zu sehen waren. Es soll niemanden beleidigen, aber es scheint auch unwahrscheinlich, dass es bei irgendjemandem hängen bleibt. Tatsächlich ist der Film voller Aufnahmen, die sich auf ältere Werke und unvergesslichere Momente im Franchise beziehen. Sogar die beiden Hauptfiguren sind letztlich visuelle Stellvertreter für Dinge, die dem Publikum bereits in früheren Filmen gefallen haben. Dieses Duo bietet IP-Mining in seiner sichersten und vertrautesten Form. So ist es Star Wars ist jetzt: Schildkröten bis hin zu allem, was ein Faksimile eines Faksimiles der Substanz ist.

In gewisser Weise scheint es jedoch perfekt als Metatext zum Status von zu sein Star Wars. Disney hat einen Film gemacht, der dem Klima des Publikums entspricht. Der neuesten Kinoveröffentlichung mangelt es an Fanfare, und diesem Film mangelt es völlig an Spannung oder Intrigen. Selbst die meist großartige Musik von Ludwig Göransson trägt wenig dazu bei, diesem leeren Haus Spannung zu verleihen.

Während wir jetzt nur noch ein Jahr bis zum nächsten haben Star Wars Kinostart, man muss sich fragen, ob es irgendjemanden interessiert. Selbst wenn Star Wars: Starfighter ist gut, es fühlt sich an, als hätte das Übermaß den Nervenkitzel und das besondere Gefühl, das dieses Franchise einst hatte, verwässert. Dies scheint auch für die meisten großen Medienunternehmen die Richtung zu sein.

Vielleicht ist es an der Zeit, zurückzublicken Der letzte Jedi sagte über das Sterbenlassen der Vergangenheit, das Ende der Jedi und das Weitermachen. Vielleicht liegt der Status des Franchise daran, dass die Fans Rian Johnsons Vorzeichen, dass es an der Zeit sei, etwas anderes zu machen, nicht beherzigen konnten, und das ist es, was bewirkt wurde.

Sagen Sie uns unten Ihre Meinung zu „The Mandalorian“ und „Grogu“ und bewerten Sie es jetzt auf Flickchart!!!!

Credit Post By: Connor Adamson

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