„Ich bin Frankelda“-Interview: Regisseure Arturo und Roy Ambriz

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

Am 12. Juni startet auf Netflix das neue Stop-Motion-Animationsmusical „I Am Frankelda“, das von Arturo und Roy Ambriz geschrieben und inszeniert wurde und ein Prequel zur TV-Serie „Frankelda’s Book of Spooks“ ist.

„Was du dir vorstellst, hast du dir schon lange vorgestellt.“

Veröffentlichungsdatum: 12. Juni 2026

Laufzeit: 1 Std. 44 Min

Netflix-Logo
Netflix Standard mit Werbelogo

„I Am Frankelda“ ist der erste unabhängig gedrehte mexikanische Stop-Motion-Film aller Zeiten und der Oscar-prämierte Filmemacher Guillermo del Toro („Pinocchio“) fungierte als Mentor bei dem Projekt.

Moviefone hatte kürzlich das Vergnügen, mit den Geschwisterregisseuren Arturo und Roy Ambriz über ihre Arbeit an „I Am Frankelda“ zu sprechen. Die Brüder diskutierten über die Entwicklung des Drehbuchs, das Schreiben einer Entstehungsgeschichte, den Stop-Motion-Animationsprozess, wie sie als Regisseure am Set zusammenarbeiten, ihre Beziehung zu Guillermo del Toro, die Musik und ihre Partnerschaft mit Netflix.

Verwandter Artikel: Filmemacher Guillermo del Toro spricht über „Guillermo del Toros Pinocchio“

(Von links nach rechts) „I Am Frankelda“-Regisseure Roy und Arturo Ambriz.

(Von links nach rechts) „I Am Frankelda“-Regisseure Roy und Arturo Ambriz.

Moviefone: Arturo, kannst du zunächst über die Entwicklung dieses Projekts sprechen und hattest du schon immer vor, dass daraus ein Film wird?

Arturo Ambriz: Zuerst haben wir eine Serie für HBO Max Latin America erstellt, die in Mexiko gut ankam. Nachdem die Serie zu Ende war, wollte Cartoon Network mit der Figur weitermachen und hielt es daher für sinnvoll, ein 30-minütiges Special zu machen. Wir begannen mit der Entwicklung, aber sehr bald wurde uns klar, dass die Geschichte, die wir erzählen wollten, nicht in diese 30 Minuten passte. Also sprachen wir mit ihnen und sie erlaubten uns, daraus einen Spielfilm zu entwickeln, wenn wir die Finanzierung für den Rest aufbringen würden. Wir haben einige Kredite und eine Hypothek für unser Familienhaus aufgenommen und mit der Produktion begonnen, und seitdem ist es stark gewachsen. Uns wurde klar, dass es viele weltbildende Charaktere gab, und es entwickelte sich ein sehr organischer Prozess, in dem wir das entwickelten und produzierten, was der Film sein sollte. Es war also ein interessantes Experiment zur Produktion von Animationen.

MF: Roy, dieser Film ist wirklich ein Prequel der Serie. Wussten Sie schon immer Frankeldas Entstehungsgeschichte oder wurde diese speziell für diesen Film entwickelt?

Roy Ambriz: Nein, wir hatten seit der Serie nicht mehr geschrieben. Wir hatten einige Streitigkeiten, weil Arturo schneller sein wollte, und ich sagte: „Nein. Wir müssen zuerst den gesamten Hintergrund bearbeiten, denn was passiert, wenn es in Zukunft einen Film gibt?“ Deshalb bin ich froh, dass ich das wirklich vorangetrieben habe, denn als wir mit dem Schreiben begannen, hatten wir noch nicht alle Details. Aber wir hatten über viele dieser Hintergrundgeschichten nachgedacht, und das hat uns geholfen, alles zusammenzubringen. Ich bin wundervoll, weil wir beide die Mythologie lieben, also haben wir diese Geschichte als einen Mythos betrachtet und verschiedene Elemente aus verschiedenen Geschichten und verschiedenen Mythologien übernommen, um eine neue mexikanische Geschichte zu erschaffen.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

MF: Roy, hast du während des Schreibprozesses etwas Neues über diese Charaktere entdeckt?

RA: Ich denke, eines der beeindruckendsten Elemente für mich beim Schreiben des Drehbuchs war das Ergebnis von „Herneval“. Ich möchte nicht viel verraten, aber was mit ihm passiert, war nicht geplant. Als wir schrieben, kamen wir an diesen Punkt, und es war unvermeidlich, dass es passierte. Es gab keine andere Wahl. Es musste so passieren. Wir haben versucht, andere Ergebnisse für ihn zu finden, aber sie haben nicht funktioniert. Ich denke, das war magisch, denn es war, als würde sich die Geschichte selbst schreiben und die Geschichte uns einfach als Medium nutzen, um zu existieren. Das war ein starkes Gefühl für mich.

MF: Arturo, ich weiß, dass der Stop-Motion-Animationsprozess sehr zeitaufwändig und sehr schwierig durchzuführen ist. Kannst du darüber sprechen und warum du es so liebst?

AA: Nun, es ist zeitaufwändig. An einem guten Tag könnte ein Animator zwei oder drei Sekunden Animationsfilm produzieren. Was wir tun müssen, und es ist das Gleiche, was die meisten Stop-Motion-Produktionsfirmen tun, ist, dass wir viele Bühnen gleichzeitig haben. Ein Animator arbeitet also an einer Szene, die am Anfang des Films erscheinen könnte, und daneben ist eine weitere Bühne, in der er wahrscheinlich die letzte Einstellung des Films, die Schlusseinstellung, animiert. Daher müssen Sie als Regisseur in jedem Moment anwesend sein und den Rhythmus und die Struktur der Geschichte vollständig verstehen, um dem Rest der Crew aufschlussreiche Bemerkungen und Anweisungen geben zu können. Wir lieben diesen Prozess, weil wir physische Objekte wirklich lieben. Wir lieben Kunst, wir lieben Malerei, wir lieben Bildhauerei, wir lieben Tanz und wir lieben Licht, es ist also eine Mischung aus allem, was wir gerne tun. An einem Stop-Motion-Set zu arbeiten macht extrem viel Spaß, weil man sieht, wie sich die Animation vor Ihren Augen abspielt. Auch wenn sie sehr langsam ist, können Sie die Charaktere und ihre Umgebung dennoch genießen.

Guillermo del Toro posiert backstage mit dem Oscar® für den animierten Spielfilm während der Live-ABC-Übertragung der 95. Oscars® im Dolby® Theater im Ovation Hollywood am Sonntag, 12. März 2023.

Guillermo del Toro posiert backstage mit dem Oscar® für den animierten Spielfilm während der Live-ABC-Übertragung der 95. Oscars® im Dolby® Theater im Ovation Hollywood am Sonntag, 12. März 2023.

MF: Roy, können Sie darüber sprechen, wie Regisseur Guillermo del Toro Sie bei diesem Projekt betreut hat, und gab es einen Ratschlag, den er Ihnen gegeben hat und der Sie wirklich angesprochen hat?

RA: Es gab jede Menge Ratschläge, die er uns gab. Es war wunderbar, mit ihm zu arbeiten. Er hat uns nur aus Freundschaft geholfen, denn zu diesem Zeitpunkt konnte er sich nicht offiziell engagieren. Aber er rief uns täglich an, weil wir besorgt waren. Als wir den Film fertig hatten, hatten wir viele Schulden und wussten nicht, wie wir ihn verkaufen sollten. Wir hatten keinen Vertrieb in Mexiko. Wir hatten nicht einmal den internationalen Vertrieb und er war auch besorgt. Er beendete gerade „Frankenstein“ und sagte uns täglich: „Ich mache mir mehr Sorgen um dich als um meinen eigenen Film.“ Deshalb rief er uns täglich an, um zu sehen, wie es uns ginge, und um uns zu ermutigen, weiterzumachen. Er hat uns sehr geholfen. Er lehrte uns, wie man Vertrieb schafft, wie man mit Agenten spricht, wie man mit einem großen Unternehmensapparat spricht, und er lehrte uns, wie wir als Regisseure unser Geschichtenerzählen verfeinern können. Auf seinen Rat hin haben wir den Film neu geschnitten, aber er hat es nicht für uns gemacht. Er zeigte uns nur den Weg und sagte uns: „Sie müssen alles alleine machen, sonst werden Sie es nicht lernen und in diesem Medium nicht überleben können.“ Es war also eine fantastische Erfahrung und wir sind ihm wirklich dankbar, und er ist einer der wunderbarsten Menschen auf dieser Welt.

MF: Arturo, kannst du über die Zusammenarbeit mit deinem Bruder sprechen und darüber, wie du die Regieaufgaben am Set zwischen euch beiden aufgeteilt habt?

AA: Zu Beginn eines Films oder eines Projekts stehen wir immer zusammen. Wir sind beide Autoren und lieben es, gemeinsam Konzepte zu erstellen, die ersten Konzeptzeichnungen. Aber dann trennen wir uns ein wenig, weil Roy sich mehr auf Konstruktion, Design, Skulptur und natürlich alles Visuelle konzentriert und ich mich am Set etwas mehr mit der Fotografie beschäftige, aber die ganze Zeit reden wir und versuchen, die beste Lösung für die Probleme zu finden. Unser persönlicher Deal ist, dass die beste Idee gewinnt, wer auch immer sie eingebracht hat, also ist er nie gegen mich. Es ist ein Kampf zwischen einer Idee und einer anderen Idee, und die beste gewinnt. Sobald wir beide zu 100 % mit einer Idee einverstanden sind, teilen wir sie dem Rest des Teams mit.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

MF: Arturo, kannst du über die Musik für den Film sprechen?

AA: Die Partitur und die Lieder sind großartig. Dafür sind wir dem gesamten Team sehr dankbar. Kevin Smithers ist der Komponist und wir drei, Kevin, Roy und ich, haben die Texte geschrieben. Es hilft uns wirklich, die Balance zwischen etwas realistischeren Momenten und poetischeren Teilen zu finden, und wir können verschiedene Aspekte unserer Charaktere und die Art und Weise, wie sie durch Sprechen oder Gesang interagieren, erleben. Wir sind in den 90ern aufgewachsen und haben all diese animierten Musicals gesehen, die meisten davon von Disney oder DreamWorks, also wollten wir das mit einem seltsamen Film wie diesem unbedingt dem modernen Publikum nahebringen.

MF: Können Sie abschließend, Roy, über Ihre Partnerschaft mit Netflix sprechen und darüber, was es für Sie bedeutet, dass Millionen Menschen auf der ganzen Welt die Möglichkeit haben, Ihren Film zu sehen?

RA: Es ist ein Traum. Für uns ist es ein Traum, jetzt hier bei Netflix zu sein. Es war schwierig und hart, diese Art von Arbeit alleine in Mexiko zu erledigen, wo wir zwar mit verschiedenen Unternehmen zusammenarbeiten, diese aber immer so wenig Geld haben, weil es eine lateinamerikanische Niederlassung ist. Jetzt von Netflix und all diesen wunderbaren Produzenten unterstützt zu werden, ist ein Traum. Wir fühlen uns wie zu Hause. Es ist unser erster Film und er wird von Netflix vertrieben, also macht er Spaß.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben. Foto: Netflix.

Was ist die Handlung von „I Am Frankelda“?

Eine begabte junge Schriftstellerin im Mexiko des 19. Jahrhunderts reist in ihr Unterbewusstsein und trifft dort auf Charaktere aus ihren eigenen Gruselgeschichten.

Wer ist in der Besetzung von „I Am Frankelda“?

  • Mireya Mendoza als Frankelda, Dama Coyote
  • Arturo Mercado Jr. als Herneval
  • Luis Leonardo Suárez als Singstimme von Herneval
  • Jules Presley als junger Prinz Herneval
  • Luis Leonardo Suárez als Prokrustes
  • Carlos Segundo als Ceimut
  • Beto Castillo als König Fiction
  • Assira Abbate als Tochina
  • Arturo Ambriz als Timet
  • Lourdes Ambriz als Sirenas Singstimme
  • Roy Ambriz als Zweifel
  • Antonio Badía als Otovejuno
  • Sergio Carranza als Don Coco
  • Jesse Conde als Herausgeber Damastes
  • Idzi Dutkiewicz als Mitelitas
  • Karla Falcón als Aluxastli
  • Magda Giner als Totolina/Großmutter María Concepcion
  • Anahí Allué als Totolinas Singstimme
  • Laura Torres als Blutsauger
  • Juan Pablo Monterrubio als junger Herneval
  • Habana Zoé als junge Frankelda
„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben.

„I Am Frankelda“ wird am 12. Juni auf Netflix Premiere haben.

Liste der Stop-Motion-Animationsfilme:

Kaufen Sie Guillermo del Toro-Filme bei Amazon

Credit Post By: Moviefone

Leave a Comment