Tribeca 2026 Review: COLORS OF WHITE ROCK dokumentiert die Kämpfe mongolischer Lkw-Fahrer

Aus einem Kurzfilm erweitert, Farben von White Rock ist eine bildgewaltige Dokumentation über Maikhuu Sengees Leben als LKW-Fahrer in der Mongolei. Es reicht bis in die Zeit vor Covid zurück und bietet einen faszinierenden Einblick in eine raue, aber schöne Welt.

Der Regisseur und Hauptkameramann Khoroldorj Choijoovanchig (alias Hogo) ist in der Mongolei aufgewachsen. Er weiß genug über das Land, um genau zu bestimmen, was wir sehen sollten, von scheinbar grenzenlosen Horizonten bis hin zu staubgrauen Wohnwagenlagern. Es ist eine gnadenlose Umgebung, die atemberaubend schön sein kann.

Die mittelalte Maikhuu, die Hauptfigur, ist eine echte Entdeckung, hartgesotten, aber lustig, beharrlich in einem notorisch machohaften Beruf und mit einem unbezwingbaren Tatendrang, egal, was auf sie zukommen wird. Hogo verbrachte Jahre mit ihr, in ihrem Truck und zu Hause bei ihrer Familie. Die lange gemeinsame Zeit zahlt sich in Szenen herzzerreißender Intimität aus.

Als der Dokumentarfilm beginnt, ist Maikhuu geschieden und obdachlos. Sie nimmt einen Job als Kohlenlastwagenfahrerin an, weil sie sich damit viermal besser bezahlt macht als andere Arbeiten. Sie ignoriert die starken Schmerzen eines früheren Unfalls. Es gibt keine Gesundheitsversorgung, keine Krankenversicherung. „Wir sind unsichtbar“, sagt sie.

White Rock ist eine Siedlung etwa zwölf Meilen von der Grenze zu China entfernt. LKW-Fahrer können dort wochenlang festsitzen und „mitten im Nirgendwo“ darauf warten, dass die Zollbeamten sie durchlassen. In der Kohleumschlaganlage, einer riesigen Quonset-Hütte, entlädt Maikhuu ihre Ladung alleine.

Szenen in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar zeigen Maikhuu mit ihren Kindern und ihrer Schwester. Die Stadt ist von einem schmuddeligen, gelben Dunst bedeckt. Maikhuu macht während seiner Arbeit als Taxifahrer Rechnungen. Sie ist in der elften Woche schwanger, als ihr Freund sie verlässt.

Trotz ihres schlechten Gesundheitszustands bleibt Maikhuu keine andere Wahl, als wieder Kohle zu transportieren. Sie fährt an tödlichen Unfällen vorbei, hält an, um improvisierte Mahlzeiten zu kochen, bezahlt einen Mechaniker, der einen zerfetzten Reifen ersetzt. In einem sengenden Moment bricht sie in Tränen aus und fragt: „Warum passiert mir das?“

Der Dokumentarfilm folgt den Richtlinien der Cinema Verité-Tradition und lässt die katastrophale Umweltverschmutzung der Schauplätze, die schwarzen Lungen der Kohlefahrer und andere medizinische Probleme ungezwungen zum Vorschein kommen. Die Fahrer können nicht aufhören, sich zu beschweren; Sie müssen ihre Arbeit beenden, egal was passiert. Die Szenen mit Lastwagen auf der Straße sind erstaunlich.

Der Film leidet unter einigen Tempoproblemen und Hogo könnte den Zeitplan klarer formulieren. Aber Farben von White Rock ist durchweg fesselnd, ein Blick in eine unergründliche Welt, in der die Menschen die gleichen Probleme haben wie wir.

Normalerweise mag ich Kameraarbeit mit Drohnen nicht, aber die weiten Landschaften hier erfordern fast eine solche Vogelperspektive. Wie sonst könnte man LKW-Konvois zeigen, die sich kilometerweit über die Wüste Gobi erstrecken? Oder ein ganzer Bergrücken wegen seiner Kohle gesprengt?

Hogo scheut sich nicht, seine Digitalkameras zu beanspruchen: Manche nächtlichen Innenräume sind zu dunkel, als dass die Kamera Bilder richtig aufnehmen könnte. Die wirbelnden, geisterhaften Aufnahmen von Maikhuu in ihrem Taxi sind ein zum Leben erweckter Albtraum.

Der Film feiert seine Weltpremiere beim Tribeca Festival 2026. Es wird heute und morgen wieder gezeigt. Weitere Informationen finden Sie auf der Seite des Films auf der offiziellen Festivalseite.