Das Versprechen für das diesjährige Shanghai International Film Festival bestand darin, sich auf aufstrebende Talente und die aufstrebende Generation von Filmemachern in ganz China und der Region zu konzentrieren. Den bisherigen Beweisen zufolge bleibt das Festival seinem Wort treu – und hat eine Reihe globaler Schwergewichte der Branche engagiert, um sowohl Inspiration als auch eine gesunde Portion Realität zu liefern.
An der Inspirationsfront: Die Festivaldirektoren Tricia Tuttle (Berlin), Cameron Bailey (Toronto) und Albert Lee (Hongkong) hielten zusammen mit Chen Guo von SIFF und der ehemaligen Präsidentin der Akademie, Janet Yang, eine Reihe von Parolen, die sich sowohl an die globale Industrie als auch an die jungen Filmemacher richteten, die diese Woche in Shanghai zusammenkamen.
Tuttle verwies auf die Lokalmatadorin Diao Yinan als Paradebeispiel dafür, was internationale Festivals für aufstrebende Talente tun können. Das Frühwerk des chinesischen Filmemachers erschien am SIFF, bevor er seinen düsteren Thriller drehte Schwarze Kohle, dünnes Eis 2014 nach Berlin und gewann den Goldenen Bären. Was Programmierer überall suchen, sagte sie, habe sich nicht geändert.
„Wir wollen berührt werden; wir wollen etwas Nicht-Offensichtliches entdecken – eine Stimme in der Handlung“, sagte Tuttle. „Ich denke, das Aufregendste ist, wenn wir etwas Neues sehen, wenn ein Schöpfer uns eine neue Perspektive gibt.“
Yang, jetzt Produzent, forderte Festivals und andere Filmemacher auf, weiter über das Offensichtliche hinaus zu suchen.
„Wenn wir aufstrebende Talente identifizieren, müssen wir über die offensichtlichen Anzeichen von Erfolg hinausblicken“, sagte sie. „Wir versuchen, Wege für die nächste Generation von Filmemachern zu ebnen und ihr Potenzial frühzeitig zu erkennen. Kunst lehrt die nächste Generation, wie man beobachtet, sich vorstellt und sich ausdrückt. In einer Welt, die von Technologie und Geschwindigkeit geprägt ist, sind diese Fähigkeiten wichtiger denn je. Der nächste große Filmemacher könnte einen Weg einschlagen, den unsere Branche noch nicht entdeckt hat.“
Das SIFF verfügt über eine Reihe von Initiativen, die genau darauf abzielen – darunter das SIFF ING Young Filmmakers Program, das SIFF NEXT Film Project Training Camp und das SIFF YOUNG × Shanghai Young Filmmakers Support Program – und kann auf 78 Filme verweisen, die nach ihrem Durchlauf in die Kinos kamen.
Den Realitätscheck lieferte der chinesische Star Joan Chen, der in einer Festival-Sidebar zu finden war und Filmemacher befragte, die für das New Talent Project des SIFF ausgewählt wurden. Als sie Debüt-Regisseur Kio Qiu herausforderte – dessen Überreste erforscht das Leben und die Liebe im China des dritten Jahrhunderts – er war bereit zu erklären, wie eine alte Geschichte, die in einem künstlerischen Stil erzählt wurde, ein zeitgenössisches Publikum ins Kino locken konnte.
„Es wird wie ein Kunstwerk sein – so wie man sich ein Meisterwerk in einer Galerie ansieht, sieht man sich Filmkunst in einem Kino an“, sagte er.
Die aufrüttelnde Wirkung, die es mit sich bringt, wenn die eigene Arbeit einfach anerkannt wird, zeigte sich deutlich in der Reaktion von Regisseur Xu Lei (Sommerdetektiv) für die Ernennung zu den jungen Filmemachern des SIFF für 2026. Da gleichzeitig in Nordamerika die FIFA-Fußballweltmeisterschaft ausgetragen wird, griff er zu einer passenden Analogie.
„Ich weiß jetzt genau, wie sich Neymar gefühlt hat, als er in letzter Minute in den WM-Kader aufgenommen wurde“, sagte er. „Diese Auswahl ist sowohl unterstützend als auch ermutigend. Ich werde diese Gelegenheit nutzen, um mich weiterhin auf das Filmemachen und die kreative Arbeit zu konzentrieren.“
Credit Post By: Mathew Scott